微電影「我們與愛的距離」高師大創作發表展

記者陳立驌/高雄報導

「我們與愛的距離」微電影暨數位媒材創作交流展，於6月12日在國立高雄師範大學活動中心演講廳展出。此次展演交流，是由高雄市立空中大學大眾傳播學系、國立高雄師範大學藝術產業學士原住民專班63名同學，挑選出3部影像及文字版畫媒材17件，作為本次創作交流之作品。策展人陳曉峯老師邀請「我們與愛的距離」唯我音樂負責人葉樹賢及數位動畫師李松庭前來與會交流。藉由學生創意，將數位教育之作品成果，運用於產業之中，亦將「我們與愛的距離」主題呈現於文化涵養，其中有來自同學作品的〈母女〉，是在闡述走訪親子之間的家庭因素、〈劣人〉作品，則是在討論校園暴力，而〈遺夏〉作品，則是在論述當代青年們，對於愛情之間的邂逅，作品〈母女〉，更是於影像片頭字體中，注入版畫當作片頭字體媒材，作品可說是創意十足，讓影像呈現，更添藝術創意。

▲「我們與愛的距離」主題音樂的負責人葉樹賢頒發給每一組同學感謝狀。（圖／陳立驌攝）

陳曉峯指出，影像是最能整合創作媒材的數位工具，從文字劇本到實際的設計拍攝，這不只有將文字具象化、數位化，更讓平面從影像變動態，加上周邊其他的數位媒材，經創作者的構思、媒材的蒐羅進而陳設，如演員藉由劇本演出、配合環境、聲音、道具、音樂的結合，最終由創作者規劃拍攝的內容與動向，媒材經數位化之後，則闡述表現出故事本身文化內涵。

文化就是故事的敘事，創意則是經不斷大膽實驗與思考兩項活動持續不斷編織的過程，使得影像除了更具廣度之外，並且更深度涉略呈現出文字意象的內涵。雖說影像是具整合的載體，卻必須擔負起眾多的媒材，而這些媒材都是由文化符號所延伸的象徵意涵，而這些媒材從文字變成具象，就得有人去創作，舉例場地的陳設需要考量到的不是只有道具的創作，還得考量到最終呈現出來的影像構圖及擺放角度。

▲將音樂轉化為影像劇本拍攝，非常可貴，葉樹賢特地頒發每位參與拍攝者CD各一張。（圖／陳立驌攝）

此次文本及拍攝靈魂來源，則是這次提供「我們與愛的距離」主題音樂的負責人葉樹賢，另外要感謝同學們將這樣的主題發揮在影像當中，這是一場交流，並非競爭，看到同學能發揮無限的創意，將音樂轉化為影像劇本拍攝，非常可貴，所以特地頒發給與會的每一組影像同學感謝狀一只，以及每位所有參與拍攝者CD各一張，作為對同學們的鼓勵。

而數位動畫師李松庭，對於這次影像片頭字幕，能運用版畫當作文字媒材，更是感到驚艷，一般字體總是單調的色彩，並沒有甚麼特色跟變化，這次影像除了可以理解主題文化之外，還能夠欣賞到文字媒材的手工溫度，所以特地來頒發給其中一位媒材創新創作者雷日晶同學感謝狀，希望以後能鼓勵未來的創作者都能繼續有所貢獻。

陳曉峯肯定同學們的創意十足，讓一個音樂主題涵養，能發揮到跨領域的多重展現。藉由影片當載體，整合影音、數位媒材與美術的創作，表現出技藝展現的藝術多元成果。