連續四年，說舞不輟！歌劇院沙龍《平珩說舞》跨界鬧藝術

【記者廖宥婷/台中報導】

《平珩說舞》回來了！NTT+歌劇院沙龍第4度邀請國家文藝獎得主、舞蹈空間舞團藝術總監平珩，在今年6、7月以舞蹈的「無限可塑性」為主題規劃4場沙龍講座，跨域連結親子教育、馬戲、異文化及各種學科，與創作者們展開對談，並由FOCA福爾摩沙馬戲團、古舞團及舞蹈空間舞團現場演繹，呈現當代舞蹈的多元樣貌。

當代舞蹈近年以專業編舞及身體律動鬧進各種不同藝術領域，「舞蹈跨域Now／鬧藝術」探討舞蹈延伸美學及跨界展演的無限可能，4場不同主題的講座，將翻轉對舞蹈的認知與想像，深入淺出地引領大家重新認識舞蹈，開拓當代舞蹈發展的視野，輕鬆成為舞蹈行家。平珩表示，連續舉辦4年，過程中跟參與者學習到很多，今年疫情解封，除了每場都會有演出之外，希望能跟觀眾有更多互動，「Now」是現在，也是一起熱鬧！

6月5日，當舞蹈鬧進親子圈，讓「幼獸」啟發你！首場講座邀請曾在歌劇院演出《凱吉一歲》親子版的跨界舞蹈媽媽董怡芬、音樂媽媽林桂如再度合體，分享創作者們獨特藝術觀念形成的教養秘招，以及孩子透過創造力與跳脫邏輯的想像力，打破大人的慣性思考，「原來舞蹈還可以這樣玩！」。董怡芬說，這次將帶著4歲的小孩一起同台演出，即興表演很多時候要見招拆招，當中的「玩興」很重要，她在孩子身上重新領悟了一次。

6月12日，當舞蹈鬧進當代馬戲，極度冒險！第2場講座邀請FOCA福爾摩沙馬戲團，他們剛在臺南辦完4天吸引8萬人次的大型馬戲藝術節，這次將由藝術總監李宗軒、行政總監周盈婷，以及從小學習特技、讓世界認識亞洲女子馬戲的重大推手梅芷菱，分享他們踏入馬戲世界，並將舞蹈的韻律及技巧融合馬戲的創作歷程。李宗軒說，馬戲是非常有包容力的表演藝術形式，音樂、舞蹈、魔術、默劇等都能包含在內，害怕看抽象未知表演形式的觀眾，可以先從馬戲入門。

(左起)《平珩說舞》策劃暨主講平珩、FOCA福爾摩沙馬戲團創辦人林智偉及藝術總監李宗軒、演奏家李宇鎔、軟硬倍事聯合藝術總監董怡芬、古舞團藝術總監古名伸、歌劇院藝術總監邱瑗

6月26日，當舞蹈鬧進國際，驚喜連連！國家文藝獎得主古名伸成立的古舞團，1999年起，每年皆以《解讀亂碼》啟動舞者與音樂、空間及燈光的冒險之旅，每一個接觸與互動，都成為動人的自由篇章。第3場講座中，舞者將與不同文化背景的音樂家合作，以肢體穿梭多元音樂風格。古名伸說，她做的即興演出，不但馬戲可以過來，中外古今的舞蹈可以放進去，要放段歌劇、來段南管好像也不違和，長期合作的音樂家李宇鎔、法國音樂家貓阿諾Arnaud Lechat在音樂性上非常不同，但只要音樂靈魂相通，怎麼配都剛剛好，可以非常的跨，非常的鬧！

7月3日，當舞蹈鬧進學科，完美結合！《平珩說舞》曾以張愛玲小說《紅玫瑰與白玫瑰》改編的《紅與白》舞作，分享舞蹈如何詮釋文學。第4場講座中，舞蹈將跨界物理學科，獨立編舞家黃于芬介紹英國科學家虎克提出力學彈性理論，以黃色橡皮筋、運動專用的彈力繩、乒乓球等物件，將力學彈性融入舞蹈視覺及動作中，為大家上一堂別出心裁的物理課。平珩說，舞蹈空間舞團做過很多小學的示範講座，知道如何把學到的知識和物件連在一起，當觀眾身體力行的時候，彈力將不只是書本上的知識，而能把每個人連結在一起。